2024年盡管全球藝術市場銷售放緩，信心西岸訊但總體仍保持韌性，第屆中國市場逆勢成為全球第二大市場，藝術全球藝術行業在不斷調整中找準新的設計發力方向。步入第二個十年的將開西岸藝博會，以170+國內外展商、幕收機構等的參展規模與前保持相當，展場的再次拓展將容納和展示更多極具張力的藝術創作和靈感。而日前公布的122家畫廊名單中，豪瑟沃斯、大田秀則畫廊、佩斯畫廊、香格納畫廊、空白空間、白立方已連續11年參展，高古軒、阿爾敏·萊希、Thaddaeus Ropac、施博爾畫廊、常青畫廊、蜂巢當代藝術中心、里森畫廊、紐格赫姆施耐德、貝浩登、MDC畫廊等國內外頂尖畫廊連續多年返場，其中不乏自創辦起至今每年參展的畫廊，作為引導全球藝術市場發展的重要力量之一，他們堅定表達了對中國藝術市場的信心。

豪瑟沃斯將呈獻現代大師路易絲·布爾喬亞與菲利普·加斯頓的歷史杰作，以及麗塔·亞克曼、芭芭拉·蔡斯-呂布（Barbara Chase-Riboud）、凱瑟琳·古德曼、羅尼·霍恩（Roni Horn）、松谷武判（Takesada Matsutani）、安杰爾·奧特羅、艾芙瑞·辛格（Avery Singer）及張恩利等重要當代藝術家的精彩作品。

菲利普·加斯頓，《無題（紅黑色的書）》，1969，丙烯 木板，65.4 x 71.8 x 5.7 cm (framed) ?菲利普·加斯頓藝術資產

路易絲·布爾喬亞，《奶嘴（#8）》，2007，水彩 水粉 彩色鉛筆 紙上蝕刻，170 x 117.2 x 4 cm (framed) ?伊斯頓基金會/紐約VAGA（ARS）

豪瑟沃斯還將特別策劃展位空間——特納獎得主馬丁·克里德的觀念墻畫作品將首次于亞洲藝博會畫廊展位四面展墻呈現。藝術家通過對所有元素進行平等的極簡干預，克里德賦予材料以自我表達，消除了作品與日常生活、畫廊與外部世界之間的界限。

馬丁·克里德，《843號作品》，2007，乳膠漆于墻上，Stripes 23 cm / 9 inches ?馬丁·克里德，版權歸DACS 2024所有

佩斯畫廊呈獻二十余位來自全球不同代際藝術家的繪畫、雕塑及攝影作品，聚焦奇奇·史密斯創作于2004年的作品《睡著的女人與孔雀》，這件近3米高、約1.6米寬的巨型拼貼畫展示了奇奇·史密斯在職業生涯中對人與自然界之間內在聯系的深入探索。作品中，一名女子雙手交叉于胸前，一只孔雀則棲息在她身上，孔雀的羽毛一直延伸至拼貼的尼泊爾紙上，將人與動物間的親密關系具象化于畫面。

佩斯還將展出中國藝術家尹秀珍的《壁瓷》系列混合材料雕塑——她的大型個展“刺天”將于藝博會同期在上海當代藝術博物館開幕。

奇奇·史密斯，《睡著的女人與孔雀》，2004，尼泊爾紙上拼貼、墨水筆，162.6 cm x 294.6 cm ?奇奇·史密斯，致謝佩斯畫廊

白立方將呈獻一系列享譽國際的藝術家作品，包括韓國單色畫派藝術家樸棲甫（Park Seo-Bo）和李禹煥（Lee Ufan），達明安·赫斯特（Damien Hirst）、伊米·諾貝爾（Imi Knoebel）、朱莉·柯蒂斯（Julie Curtiss）等，中國藝術家劉韡則將帶來新作。此外，展位還將展出喬治·巴塞利茲（Georg Baselitz）的重要大尺幅雙聯屏畫作《詹姆斯·惠特勒所繪的詹姆斯·惠特勒母親(五月柱)》（James Whistlers Mutter von James Whistler<Der Maibaum>，2023），這件雙聯畫中的雙人顛倒肖像是藝術家及其妻子Elke，他們坐著的形象貫穿了繪畫與同期展出的多件紙本作品。

喬治·巴塞利茲，《詹姆斯·惠斯勒的母親（五月花柱）-過去和現在的愛情》，2023，布面油畫，255 x 620 cm ? 喬治·巴塞利茲，圖片由藝術家和白立方畫廊提供

香格納畫廊則將呈現十六位中國藝術家的近期代表作品，“根與莖”表達的這一植物生態語境中的普遍現象，表現一種創作面向的多樣性、新生性以及循環有序、融合共生的生長態勢。包括丁乙、耿大有、郭熙、蔣鵬奕、李山、梁紹基、劉毅、魯鈺、孫遜、蕭文杰、楊福東、尹韻雅、張鼎、張恩利、張文心等。其中，梁紹基的作品《魔都》，是本年度梁紹基于上海玻璃博物館個展“溶熔之幻”中最重要的作品之?。琉璃鑄造的酒器倒置，彷佛融成美酒，落地形成玫瑰朵朵，讓人聯想到魔都上海上世紀三十年代的風情。這也是梁紹基近年來以具有“第四態”的玻璃為媒介，歷經溶熔水火，創造出“光跡”編織的全新實驗。

梁紹基，《魔都》，2022-2023，鑄造玻璃，490(H) * 314 * 65 cm | 可變尺寸? 梁紹基，香格納畫廊

Lucie Chang Fine Arts（香港）、采泥藝術（臺北）、CON_（東京）、安全口畫廊（香港）、摩天輪畫廊（深圳）、Karma（紐約、洛杉磯）等在全球藝術市場有著不俗表現的代表性畫廊亦把西岸藝博會作為有效鏈接中國藝術市場的首選之地，同時也為上海的藝術生態注入新鮮的視野和能量。

來自臺北的采泥藝術以樹立藝術家、收藏家、藝術團隊三方共同信任的畫廊品牌為目標，致力于挖掘兼具創意、技法、思想的藝術家，并以“美術館思維”的展覽與評論機制，展現畫廊的藝術品味與詮釋能力。為了迎接與上海西岸藝博會的首次相遇，采泥藝術以“在水一方”為題，帶來華人幾何抽象藝術先鋒霍剛（b.1932）取自老子《道德經》中“上善若水”的處世哲學、李光裕（b.1954）雕塑作品似水的靜謐柔情、楊北辰（b.1970）《謄刻古籍》系列木雕作品如在眼前緩緩流淌的雋永時光，以及藝術如水般滋養陳承衛（b.1984）的生命之花，呈現四位獨家經紀藝術家的創作經典。

霍剛，《抽象2021-007》，2021，油彩、畫布，100 x 100 cm，版權所有?2024采泥藝術

來自深圳的摩天輪畫廊成立于2021年，將帶來森山大道（Daido Moriyama）、杜蒙、園山晴巳（Harumi Sonoyama）、梁銓（Liang Quan）、嚴善錞（Yan Shanchun）、張愷童（Zhang Kaitong）的作品。其中，藝術家嚴善錞將自己對《紅樓夢》的感受與體會感性地創作在銅版之上，形成《紅樓夢》系列作品，本次西岸藝博會將展出此系列中的《紅樓夢·雜花》。

嚴善錞，《紅樓夢·雜花》，2017，銅版畫，29 × 20 cm，?摩天輪畫廊及嚴善錞

來自紐約的Karma將帶來呈現全球二十余位藝術家的最新重要作品，格特魯德·阿伯克龍比（Gertrude Abercrombie）、亨尼·阿爾夫坦（Henni Alftan）、迪克·布萊爾（Dike Blair）、馬修·瑟萊蒂（Mathew Cerletty）、安德魯·克蘭斯頓（Andrew Cranston）、塔布?。═abboo!）、肖江等的作品。

其中，現居巴黎的芬蘭女性藝術家亨尼·阿爾夫坦將帶來今年最新創作的作品《陽臺 三》，她復雜的圖像創作過程結合了觀察與推理，作品根植于具象繪畫，卻拒絕了敘事的緯度。如同微距攝影一般，阿爾夫坦采用緊湊的取景構圖，探索繪畫與圖像創作的共性。藝術家的個展“鏡屋”將在上海Longlati經緯藝術中心同期開幕。

亨尼·阿爾夫坦，《陽臺 三》，2024，亞麻布面油彩，195 x 130 cm，由Karma畫廊及藝術家提供

2024年正值中法建交60周年，法國駐華大使館與法國對外文化教育局聯合推出“上海藝術周，法國在！”系列活動，并在西岸藝博會設立展位以進一步加強文化交流。本次展會galleries畫廊單元中8家來自法國的畫廊已連續多年參展：A2Z畫廊、常青畫廊、唐妮詩、杜夢堂、貝浩登、阿爾敏·萊希、Thaddaeus Ropac、喬斯林·沃爾夫，今年還將新增卻道藝術。此外，法國國立吉美亞洲藝術博物館邀請中國藝術家蔣瓊耳創作的全新藝術作品《時間的容器》，將在西岸藝博會展出特別版本。ICICLE之禾藝術空間的展位則將集中展示策展人柯梅燕策劃的“兩座城市，八位藝術家”項目中來自中法兩國的八位藝術家作品。值得一提的是，首次與西岸藝博會合作的法國高級香水品牌梵詩柯香也將帶來由其品牌調香師兼創意總監弗朗西斯?庫爾吉安帶來的全新香氛藝術裝置《玫瑰之耀》，用玫瑰與瓷器兩種源于中國的元素，致敬中法兩國悠久文化交流歷史。

此外，本次展會的perspective視角單元聚焦鏈接國內外藝術機構的最新動態，集中展示跨地域的多元藝術視角。上海塞萬提斯學院攜手西班牙阿斯圖里亞斯大區展開西班牙及中國10位藝術家的作品對話；超媒體藝術平臺呈現《藝術新聞》的“永續之籽”教育計劃；和美術館將在藝博會同步呈現其新展“博斯科·索迪：曠野之外”中藝術家的新作；盒子美術館帶來美術館同期楊千個展的場外呈現；J7 ART與高入云合作展出藝術家的大型動態裝置；千樹藝術中心x香格納畫廊聯袂呈現“隱藏的創作2.0 - 業界人物如是說”。

design /delight設計單元將聚焦當代設計、趣味與藝術的碰撞。FRANK CHOU COLLECTION、GALERIE WAVE、Ludovico Grantaliano、加埃塔諾·佩謝基金會（Gaetano Pesce Estate）、Marie Piselli、向上持續（Sustainable Upcycling）、Uppercut等7家參展品牌和設計工作室帶來家具、燈具及首飾作品，展示設計在功能性與藝術性之間大膽試驗，追尋巧妙的平衡，并由此激發出獨特的美學與創意靈感。

其中，獨立藝術家和設計師盧多維科·格蘭塔利亞諾（Ludovico Grantaliano）將帶來他的作品“MADRE da tavolo”，他的作品中存在著一種對輕盈和懸浮的張力，通過諷刺和使用重力作為支撐來尋求。他的最新作品以將自然元素嫁接到人造材料中為特色，尋求這兩個維度之間的共生關系。

Ludovico Grantaliano，MADRE da tavolo, 2024，不銹鋼、貝殼、電纜，25 x 15 x 60 cm，?Ludovico Grantaliano, Agustina Salvatori

同時，來自法國巴黎的設計師Marie Piselli 將在西岸穹頂藝術中心呈現她為此次西岸藝博會特別設計的概念展位“瑪麗工廠Marie Factory Shanghai”，展示多件獨特的首飾設計作品。

Marie Piselli，《OUI CLOCK》，2024，數碼藝術，61 x 61 cm ?Marie Piselli

貝氏藝訊將帶來芬蘭著名設計大師Eero Aarnio在亞洲的首次大型展覽“Eero Aarnio Originals: 圓周之旅|貝氏藝訊”，本次展覽致敬Aarnio非凡的職業生涯，回顧他各個時期的標志性作品，從其開創性的經典作品“球椅”，到最新的設計作品“Kisu”，同時其最新戶外雕塑作品將在西岸藝術中心A館廣場展出。

Eero Aarnio 與《大球椅》，2018，Antti Laine 攝影，圖片由Eero Aarnio Originals 提供

全球領先的米蘭國際家具展將呈現“The Orbit’s Orbit”: 一場活動、對話和由藝術家Matilde Cassani在ORBIT西岸漩心創作的致敬意大利設計的非凡表演性裝置，充分發揮她在建筑、 藝術和設計方面融會貫通的才華，在不斷重復的表演中迸發生命力，邀請參觀者參與其中， 體驗裝置并詳細闡述自己獲得的啟發。此外，西岸中環與本次展會將在此聯合舉辦第二屆藝術水岸國際論壇。

The Orbit’s Orbit裝置效果圖?Matilde Cassani Studio/米蘭國際家具展

值得關注的是，西岸藝博會主辦方在西岸藝術中心N館同期舉辦第五屆FutureLab藝術與設計創新未來教育博覽會，聚焦全球藝術院校面向未來的藝術與設計教育理念和成果，為在校學生及畢業生搭建一個展示創意實踐的平臺。

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