繼《在木星》和《好好地》之后，樸樹在10月20日又發行了自己的不妥新……這一次，不是協可新聞新單曲，而是叫聲一篇全新的長微博。

　　在這篇名為《十二年》的微博里，樸樹似乎又回到了那個熟悉的娛樂年代。雖然在他的風尚文字中，可以看到年輪，中國可以看到歲月的評論樸樹痕跡，但處處是不妥昔日的糾結、不甘和不妥協。協可新聞除了表述自己對待時間的叫聲態度，以及他眼里十二年的老師樣子之外，樸樹還以《在木星》的娛樂封面和宣傳稿件為例子，將音樂產業定義為“保守、風尚短視、貪婪、僵死，像涂脂抹粉的尸體”，更直言“比二十年前更加無恥”。

　　樸樹說得沒錯，除了現在音樂產業的相關人員對此多少會有抵觸情緒之外，大多數歌迷甚至包括歌手，其實早已經看到了音樂產業的這些弊端，只不過從來沒有哪位歌手或音樂人，會在自己新專輯即將面市的前夕，捅破這層窗戶紙。而且時間越久越模式化，這層紙也將變得越來越厚，捅起來就會更困難。也只有像樸樹這樣十二年沒發專輯，但一直“活”在歌迷心中的歌手，才有這個底氣和脾氣去捅破。

　　當然，從陰謀論的角度來講，也可以說樸樹的這篇長微博，起到的是一種反營銷的營銷效果，因為它抓住了現在很多人愛較勁的心理。這樣的反營銷方式，或許也會一定程度上開啟音樂營銷人員的企宣新思路，讓推廣歌手音樂的文字從簡單的介紹、吹牛，向自揭瘡疤、痛陳時弊轉變，從而形成一種爭議的話題性。從事物的發展規律來講，如今已成定式的音樂宣發方式，確實已經到了該革新的時候了，而樸樹這篇長微博的出現正當其時，甚至可以說是趕上了互聯網思維的大潮。

　　時至今日，樸樹和他的作品越來越成為一種符號，人文、情懷則成了固定不移的標簽。很多人在聽樸樹作品的時候，往往或在意或不在意他出道以來的經歷，這也使得他的音樂往往既被簡單解讀，又被過度解讀。

　　這篇長微博倒是樸樹自述心路、坦陳所思的最佳方式，無形中也有了一種自媒體的影響。相比那些并不理解他的人寫出的文字，這種歌手自薦的方式，反而能將個人及音樂作品的核心，完整地表達和傳遞出來。這感覺很像當年在聽膩了無病呻吟的主流流行音樂之后，聽到搖滾樂的第一瞬間，被其中的自由與本色震撼一樣。

　　樸樹的這篇長微博，甚至比他的單曲更能體現出他不妥協的精神，而這種不妥協在現在的主流樂壇，甚至是獨立樂壇，都已經越來越少見了。平心而論，作為唱作人的樸樹，在今年的音樂表現上，并沒有讓人感覺到多大的震撼，但他的這篇長微博卻可能給同行提供一種全新的思維方式。因此，真是可以叫他一聲：樸老師。