每個學生都是玩獨立的個體，因材施教才不會讓作品流于平庸。年繪

呂老師

?院校背景

皇家藝術學院 動畫碩士

中央美術學院 數字媒體藝術學士

?教授專業

動畫

?專業擅長

有18年的底從到皇動畫到極繪畫學習經驗，擅長結合繪畫，央美藝動畫影像與先鋒藝術表現手法對故事進行情感化敘述。玩擁有細膩的年繪表達力與獨特的觀察視角。

擁有18年繪畫功底，畫功

執著于對動畫的底從到皇動畫到極熱愛，

從錄取率極低的央美藝央美數字媒體專業，

跳到全球top1皇藝學動畫，

沉浸在系統和專業的動畫學習中！

自己的動畫作品

斬獲多個國際電影節冠軍！

在教學中，

堅持因材施教，

讓學生保持本我，

帶學生打造出“不平庸”的作品集，

斬獲心儀夢校offer！

她就是本期專訪明星導師呂老師，

下面一起進入呂老師的動畫世界~

導師說

呂老師 X 小美

我擅長剖析不同人群的內心世界，為特定人群帶來社會關注。

小美：您是如何走上動畫這條路的呢？

呂老師：

我自小學習繪畫，有18年的學習經驗，對繪畫具有極大的熱情，在我高中時期，我就對動畫和影像類的作品十分感興趣，動畫是傳統繪畫和現代影像藝術的完美結合，所以在本科第二年選擇專業的時候，我進入到了數字媒體藝術這個專業。在這個專業中，我接觸到了影視制作、動畫制作的基礎，最終確定了藝術動畫這個方向。

呂老師作品

在我本科畢業時，我選擇制作了分屏實驗動畫，于中央美術學院美術館展出并被收藏。在不斷的創作中，我發覺我的作品中多剖析不同人群的內心世界，從自閉癥兒童和阿爾茨海默病患者的角度等來發現社會主題，希望作品能夠為特定人群帶來社會關注。我近期的二維動畫《他的橋》也在諸多國際電影節中獲得冠軍和入圍。

《他的橋》作品斬獲獎項

冠軍：

歐洲獨立電影節EUROPE INDEPENDENT MOVIE FESTIVAL，土耳其

羅賓遜電影節Robinson Film Awards (RFA），意大利

第一屆每月電影節1ST MONTHLY FILM FESTIVAL，塞爾維亞

榮譽獎：

藝術之海電影節SEA OF ART，挪威

入圍獎：

手機動畫電影節-MAFF，美國

動畫奇克Animation Chico，美國

當代動畫電影節Trickfilm Festival Düsseldorf，德國

第比利斯國際動畫節TIAF，格魯吉亞

坦普斯電影節Tempus Film Festival，白俄羅斯

我在皇藝的導師們都是非常成熟的動畫獨立藝術家，他們給予我不同方向上的指導。

小美：為什么選擇出國留學？這段經歷帶給您了什么？

呂老師：

在我的本科學習臨近畢業的時候，我認為我的動畫學習之路，僅僅只能算作開始，所以萌發了讀研的想法。當時的我對藝術動畫十分著迷，所以選擇了英國的藝術類院校中的TOP1皇家藝術學院進行了深造。

由于皇藝的動畫獨立于數字媒體藝術專業，我接受了更加系統和專業的學習，我的導師們都是非常成熟的動畫獨立藝術家，他們來自于敘事、實驗、紀錄片等多個專業方向，給予我們不同偏向的指導。不單單從系統的人物、場景等課程入手，皇家藝術學院的教學更加新穎，更加注重學生的個人思維。

每個學生都是獨立的個體，因材施教才不會讓作品流于平庸。

小美：從動畫設計師到國際藝術導師的角色轉變，您最大的改變是什么？

呂老師：

對于我個人來說，其實沒有特別多需要調節的地方，因為我對藝術動畫的熱愛，可以和藝術導師更快的接軌，我在我自己的教學中，更多的是一個啟發者的形象。學生能夠保持本我，將動畫作為一個輸出自我價值觀的媒介，保持著自己的熱愛的方向和創作的激情。

呂老師作品

我認為學習是一個系統的過程，在創作前應該對動畫有較為清晰的了解，每個學生都是獨立的個體，因材施教才不會讓作品流于平庸。當然首要的任務是幫助學生申請到自己理想的院校，這是我作為國際藝術導師最為重要的任務。

關注優秀的影視作品、看展、閱讀都是轉化動畫靈感的有效方式。

小美：您工作之外會喜歡去做些什么來豐富自己的靈感庫呢？

呂老師：

我會經常關注優秀的影視作品，不論是電影、劇集還是動畫，我會了解它們被喜愛的原因，從中積累一些新的創作方法。

我也會經常去美術館看展，無論是什么主題的，都可以從中觀摩到成熟的藝術家的表達方式，從而受到啟發。

呂老師作品

其次，閱讀也是一個獲取靈感的方式，文本提供人們想象的空間，也是轉化為動畫靈感的方式。

美國的商業動畫已經發展十分成熟，而英國的動畫更多的偏向于獨立的個人動畫。

小美：動畫有哪些研究方向？不同國家的專業特點對比？

呂老師：

動畫大致可以分為敘事類和是實驗類動畫，其實也可以理解為一個是偏向商業，另一個偏向藝術。

美國的商業動畫已經發展地十分成熟，所以它的教學也更為系統，區分十分詳細。而英國的動畫更多的偏向于獨立的個人動畫，當然這只是大概念的區分，具體的院校會有不同的要求和偏向。

呂老師作品

像美國的加州藝術學院，擁有非常優秀的實驗動畫專業，或者是英國的伯恩茅斯大學，擁有英國國家計算機動畫中心，對于學習三維動畫的同學也是非常不錯的選擇。

外國的教學其實并不會對學生的思維有太多的干預，老師著重對學生想法進行發散開發。

小美：您覺得中外大學生的動畫設計水平如何？國內外的教學系統有哪些差異呢？

呂老師：

中國的院校更多注重對學生基礎的培養，大部分院校注重學生未來的就業，而外國的教學其實并不會對學生的思維有太多的干預，老師著重對學生想法進行發散開發，外國同學們的思維、作品的主題天馬行空。也許他們沒有更優秀的基礎，但是他們的想法往往更加新穎，從而彌補一些制作上的不足。

呂老師作品

機構系統的申請服務大大減少了學生在諸事上的精力，讓學生更加專注作品集準備，是一個不錯的選擇。

小美：留學作品集可以自己DIY嗎？您作為作品集輔導老師如何看待?

呂老師：

我認為作品集機構對于申請國際院校的學生還是十分必要的，因為當我們在申請的時候，實際上十分缺少對各類院校的了解，學生在兼顧學校課程和語言學習的同時，分出精力自己了解，難免有所疏漏。

呂老師作品

而機構系統的申請服務實際上大大減少了學生在諸事上的精力，讓學生能夠更加專注于作品項目的準備，這是一個不錯的選擇。尤其是對于轉專業和基礎不好的學生，他們缺少學習所申請專業的渠道，也不明確其他專業對于作品的要求，這時作品集機構就會給予他們更加專業的指導。

動畫作為一項媒體影像的藝術媒介，社會對動畫人才的需求只會增不會減。

小美：對于學動畫的同學，您有什么建議嗎？

呂老師：

我建議學生需要明確自己的喜好，當然在就業市場，選擇三維類會有更好的商業前景，不論是互聯網公司、大廠、游戲公司還是影視公司，都十分需要動畫人才，你可以從事前期概念的設計，也可以協助導演進行分鏡設計，也可以作為建模師構建世界架構等。

如果學生更喜歡藝術方向的，成為獨立動畫導演或者加入動畫工作室也是不錯的選擇。作為科技迅速發展的時代，動畫作為一項媒體影像的藝術媒介，社會對動畫人才的需求只會增不會減，不論軟件和媒介如何更迭，了解動畫的基本都不會被淘汰。